Дорогостоящий суррогат: почему «Чебурашка 2» стал громче, но не глубже
В рамках того, что еще показывают в отечественном прокате, наверное, «Чебурашка» — это лучший вариант для семейного просмотра.
Российские адаптации сказок за последние годы превратились в наглядный пример того, как можно системно убивать воображение, прикрываясь словом «семейное кино». Почти каждая такая лента выглядит как продукт машины: узнаваемое название, безопасный рейтинг, набор медийных лиц, обязательный новогодний слот и минимум риска — творческого, эстетического, смыслового. Сказка в этом уравнении нужна не как миф или метафора, а как бренд с гарантированной узнаваемостью. «Чебурашка» — главный босс этой качалки.
После оглушительного успеха первого фильма идея о продолжении выглядела не столько желанием рассказать новую историю, сколько неизбежностью, продиктованной жадностью… собственно, так оно и оказалось. Камерная и добрая сказка для детей и история экзистенциального кризиса о встрече двух одиночеств для взрослых превращается в новогодний блокбастер, который стал громче, быстрее и масштабнее, расшатывая при этом внутреннюю логику и характеры персонажей.
Сюжет строится вокруг универсального конфликта: Чебурашка взрослеет, бунтует, требует самостоятельности и регулярно проверяет терпение Геннадия Петровича на прочность. Гена, в свою очередь, устает быть взрослым, который всегда все понимает и прощает… еще бы он помнил, как вел себя в первой части. И побег Чебурашки в лес вместе с Соней и Гришей становится не столько приключением, сколько симптомом: герои буквально сбегают от взрослых, которые либо слишком давят, либо слишком балуют.
Фильм заметно расширяется по сравнению с первой частью за счет экшена. «Чебурашка 2» уже не сказка, а полноценный блокбастер, временами заигрывающий с триллером. Вас ждет чуть ли не безостановочный экшен, а герои выходят из опасных ситуаций практически без последствий, что окончательно переводит происходящее в режим тупого аттракциона. Детской аудитории это, безусловно, работает в плюс, тогда как взрослые зрители могут споткнуться о сценарий и странные решения, вроде превращения Гены в… крокодила. Да и графика в целом снова хромает.
При этом драма сиквела тоже работает вяло. Авторы не столько развивают конфликты, сколько множат бессмысленные ситуации: больше беготни, больше опасностей, больше фэнтезийных образов. Юмор же… давайте пропустим его. В итоге создается ощущение, что фильм боится отпустить проверенные реакции зрителей. В какой-то момент ушастый герой перестает быть персонажем и начинает ощущаться как тиражируемый символ, которому достаточно произнести «апельсин», чтобы зал оживился.
В общем, фильм выполняет свою главную функцию. Он шумный, добрый, местами сентиментальный и абсолютно понятный. При этом он предсказуем, местами глуп и временами похож на дешевую рекламу семейных ценностей. Но в рамках того, что еще залетело в отечественный прокат, наверное, «Чебурашка» — это лучший вариант для семейного просмотра.
Самое обидное тут: «Чебурашка» и другие экранизации советских легенд не выглядят как чье-то высказывание. У них нет авторского голоса, нет интонации, нет риска быть непонятыми. Это кино, которое изначально делается так, чтобы не раздражать никого и поэтому не цепляет вообще. Российская сказка сегодня — это бесконечное пережевывание знакомых образов до состояния безвкусной массы.
И проблема не в том, что экранизируют сказки. Проблема в том, что их боятся. Боятся их темной стороны, их жестокости, их странности — и именно поэтому из них раз за разом получается не чудо, а очередной дорогостоящий суррогат, который забывается быстрее, чем доедается новогодний салат.
